毎週土曜日にいつも行っている仏語の講座が2月からは大学入試ロックアウトになるため一旦終了。そんなわけで2/6は午前中野暮用を色々と済ませた後、晴海トリトンスクエアの第一生命ホールでのクアルテット・エクセルシオの演奏会「ラボ・エクセルシオ:20世紀・日本と世界(III)」を聴いてきた。曲目は以下の通り。

アリフレート・シュニトケ：弦楽四重奏曲 第二番および第三番
西村朗:弦楽四重奏のためのヘテロフォニー
弦楽四重奏曲 第二番「光の波」

シュニトケの弦楽四重奏曲の予習にはクロノス・カルテットによる全集版を、西村朗の二曲についてはアルディッティ四重奏団による録音を参考にした。スコアについては弾く機会もなかろうとの理由から未入手。

以下感想。
シュニトケ:弦楽四重奏曲第二番
コンサートのライナーノーツではこの曲は強烈な旋律を持つ第二・第三楽章が聴き所だと思わせるような節があったのだが、むしろ私が惹かれるのは第一・第四楽章のハーモニクスで静かに奏でられる悲歌だった。ホールの規模を考えるとこういう極めて静謐な旋律、あるいは音にならない音を聴かせるのはなかなかに難しいことは承知しているが、きちんと聴かせる水準だったと思う。
中間楽章の激しい部分は「よく頑張りました」という形容がまずは似合うだろう。合わせるべきところはしっかり合わせ、その他の部分はバラバラの音価と旋律でフルパワーで突っ走るという極めて難易度が高いパッセージが続くわけで、体力面も含めてこのクアルテットの実力は現代曲の演奏（現代の弦楽四重奏は少なくとも技術的に極めて高度なものを要求するものが少なくない）に耐えられるだけの水準にあることを確認する。でもこの曲、激しい楽章の旋律がカンチェリの交響曲第五番とかグレツキの弦楽四重奏曲第一番「既に日は暮れて」に何か似てるんだよなあ……。中世ロシアの聖歌から音楽語法を見つけているという点では共通しているので、仕方ないのだが。

シュニトケ:弦楽四重奏曲第三番
前曲にも増して引用だらけらしい曲。小生は「大フーガ」の主題とショスタコ音階となんか「ロザムンデ」っぽい旋律の断片くらいしか聞き分けられませんでしたか、その範囲でも引用と明らかに分かる部分はそれなりに強調して弾いていたような印象。ただ、それに引きずられたのか、1stVnがソロで歌う局面ではもう少しやりたい放題やってもよかったのではないかとも思うが、このあたりは解釈の問題なので仕方ないが、第三楽章のフィナーレはテンポ・密度ともに非常に聴き応えのある内容で、全般的にはうまくまとめていたと思う。

西村朗:弦楽四重奏のためのヘテロフォニー
西村朗といえば他にも「鳥のヘテロフォニー」とかのヘテロフォニーで有名な人だが、この曲はその出発点にあたるものらしい。存外に聴きやすい曲だが、ハーモニクス奏法も交えた中でのグリッサンドの交差する場面などでは一部聴きづらい場面もないではなかったが、旋律自体がどことなく東アジア的な雰囲気が漂っており、教会スラヴ語の香りが漂うシュニトケとは好対照をなしているように感じられた。
個人的にはもう少し各パートが分離してバラバラの旋律を奏でるような解釈が好みではあるのだが、特殊奏法のところの音の際だち方が今ひとつ弱かったかもしれない。ただ、参考にしたのがアルディッティSQによるものなので、彼らの破壊的な弾き方と比べるのが間違っているといわれればそれまでの話だが。

西村朗:弦楽四重奏曲第二番「光の波」
アーヴィン・アルディッティが「演奏の難しい曲を頼む」と依頼してきたというとんでもない曲。実際弦楽器を使ってケチャをやるような内容で、第二部の支離滅裂魑魅魍魎阿鼻叫喚（褒め言葉）ぶりは一回生演奏で聴かないと分からないだろう。実際CDで聴いていたらどういう弾き方をしているのか全く分からない箇所が山のように出てくるのだが、実際に弾いている光景を「見る」事ができるのだから長生きはするものだ。しかも散奏の部分は気合い十分でバッチリ突破。プロとはこういうものなのだと改めて驚く。
勿論、細かいことをいえばスピッカート奏法の箇所はもう少しパワーが欲しいとか、「あれ?」と思うような箇所が数カ所なかったわけではない。だが、このような曲をあえて演奏しようと挑戦し、そして一定の水準で実際に演奏しきったその度量と技術は賞賛されて然るべきだろうし、それはカーテンコール時に登場した西村朗氏の表情からも伺うことができた。

休憩時に購入した彼らのCDのライナーノーツには、オーケストラ等と二足のわらじを履かない専門の常設弦楽四重奏団として活動することがいかに経済的に困難を伴うのかが綴られていた。Ｓ席が数万円する外国オケの日本公演はすぐにチケット完売になってしまうのに対し、いくら現代音楽の室内楽演奏会とはいえ700席足らずの第一生命ホールが半分程度しか埋まらないという現状に、なんだか残念な気持ちを抱かないではない。

COWON iAudio9を買った　 (2010.01.27)

今通っているフィットネスクラブではプログラムに有酸素運動をかなり組み込んでいて、最低でもエアロバイクを一時間、余裕のある時にはそれにトレッドミルを時速8.5キロで30分くらいこなしているのだが、漫然とこなしているだけでは余りに退屈なので音楽を聴きながらやっている。エアロバイクにはテレビもついているので、ニュースなどを見ながらこなすこともあるが。

というわけで今までは遙か昔に購入したオリンパスのm:robeなる内蔵メモリ1GBのものを使っていたのだが、さすがにバッテリがダメになってきており、２時間くらい連続して使うとバッテリー警告が出るようになってきたので、新しいDAPをだいぶ前から物色していた。条件としては以下の通り。
・Appleは「信者」が気持ち悪いし、市場において独占的地位を占めているので却下。そもそもiTunesのUIはどうも私にはなじめない。
・Ogg Vorbisでビットレート500kbpsまで対応していること。今後のことも考えるとFLACにも対応していた方がいい。
・首からぶら下げて使うので、本体重量は50g未満であること。
・本体メモリが8GB以上あること
これを満たすもので国内でまともに販売されているものといったら、COWONのフラッシュタイプのものしか見あたらないのが現状だ。iRiverもClix等はOgg Vorbisに対応しているのだが、上限ビットレートが320kbpsなので落選。今年か来年には容量10TB越えのNASを多分組むので、そろそろFLACに移行すべきか……

で、COWON iAudio 9の16GBタイプ（シルバー）をAmazon.co.jpにて入手（写真左側、右側はD2TV）。本体ケースも含めて約15.5K円。色々と金欠なところには痛い出費だが、仕方ない。

とりあえずm:robeから音楽ファイルを引っ越してきて、更に今まで容量の都合で断念していた曲を全部入れる。有酸素運動をしながら脳味噌を空っぽにするためなのでいくら何でもノーノとかカンチェリとかショスタコとかマーラーとかラッへンマンとかシュトックハウゼンは入れません。ライヒは入れてるけど。目下の空き容量はおよそ4.5GB。通勤時に使っているCOWON D2TV（総容量24GB）は片っ端から色々と放り込んでいて目下の残容量2GBていどに比べれば随分と健康的だ。

その後充電も完了したので一通り使ってみた。音質の癖とかは基本的に他のCOWONのDAPと変わるところがない。BBEの世代が一つ進化したので、よく聞けば音の輪郭がややはっきりしているかな、という程度。
UIは慣れていないせいもあるのだろうが、正直使いづらい。特にタッチパッドは機能の割り当てを把握していないと混乱すること必至だろう（その割にマニュアルがやたらわかりにくいのは最早iAudioの伝統だ）。また、音楽タイトルのスクロール方向が一方向に流れっぱなしになるのではなく、折り返しになるのはこのモデルでの変更点なので、今までiAudioの画面に慣れた人はおや、と思うかもしれない。
ただし、画面は2.0"QVGAではあるものの、明瞭感のはっきりした非常に視認性に優れたもので、動画も見やすい。画面フォントの入れ替えもできるので、早速某有名フォントを入れてみたところ、テキストの可読性が非常に良好になった。こういったカスタマイズ性はうれしい。

目下メインのCOWON D2TVに比べると大きく変わった点もかなりあるため、「兄さん」（HDDタイプのiAudio M3）からCOWONのDAPを使っているユーザーには戸惑うことも多々あるだろうが、性能面では非常に優れたDAPであると思う。電車の中でiPhone等をニヤニヤしながら使う人間に嘔吐を感じる人であれば、選択肢に加えてもいい機種の一つであると思う。

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違和感を感じるということ　 (2010.01.23)

ストラスブールからの写真は一拍置いてから公開しますので、２月くらいになるかと思います。某オンラインアルバムサービスが「週間新着」とか更新情報を載せている割には実際の更新頻度が２〜３週間隔という為体なのも理由の一つですが。

さて、パリで泊まった宿ではレセプショニストのルイ氏に随分世話になった。おいしいレストランを紹介してくれたり、書類の取り次ぎをしてくれたりと枚挙にいとまがない。当然それは仕事なのだから当たり前といえば当たり前なのだが、買ったものや荷物を送った宅急便業者（動物の名前を冠したこの会社のパリ支店は、競合が実質的に撤退したこともあってここ数年で対応が頗る悪くなった）からの控え状に同封する形で、ルイ氏からの手書きのメッセージが入っていた。

その手のメッセージは小さなホテルだと部屋へのウェルカムメッセージなどで結構貰うことが多いし、勿論お土産屋などを通りかかると片言の日本語で客引きをしてくる連中は少なくないのだが、ここでわざわざ取り上げたのは、ルイ氏が封筒に宛名を書く時、わざわざGoogleで漢字を調べて私の名字を「日本語で」、即ち漢字で書いてくれたことである。メッセージには彼が名字をGoogleで調べ、それを見よう見まねで書いたので多分間違いがあるだろうがそれは大目に見て欲しいこと等が綴られていた。

当然、驚きの声を上げつつ、彼の眼前でしっかりとそれを確認させて貰ったところ、小学生が難読字を懸命に書いた時のような稚拙さは当然あるものの、しっかりとそれは判読できるレベルであった。そんなことをわざわざしてくれるルイ氏のホテルマンシップに正直私は感嘆、いやむしろ正確に言えば感服せざるを得なかった。

なぜ感服したのか。それは彼のホスピタリティあふれる対応の質の高さに驚いたということもある。しかしもう一歩踏み込んで考えるならば、それは彼が異邦人を歓待することとはどういう事なのかを、言語化はされていないにしても某かの理解をしていることだということであり、そのことに私は驚きを隠すことができなかったのだ。

異なる文化、もっと普遍化すれば他者なるものに我々が出会うということは、とりもなおさずそれは違和感を感じる事に他ならない。それは時として我々自身の認識の基盤を力ずくで相対化する可能性を孕むため、他者を奇異なもの、非合理的なものとして排斥するエスノセントリスムと容易に結びつきやすい。それは均質的な集団に安住することの気楽さ、居心地の良さを与えてくれるからだ。
しかし、我々が他者に向けて開かれた精神というものを仮に育もうとするのであるのならば、違和感を抱くことに背を向けるのではなく、むしろそれが不可避のものとして喜びを見いだしていく感受性が必要なのではないのか。ルイ氏が私の名字をわざわざ書いてくれたことは客に対する通り一遍のおべんちゃらなのではなく、彼自身がそうした他なるものについて自らの認識の裡に、それがもたらす違和感をあえて感じようとする事への意思の表れではなかったか。連帯とは、形ばかりのぬくもりを求めての馴れ合いなのではなく、根本的に異なるもの同士があえて理念の下にお互いを人格的存在として承認しあう行為ではないのか。だからこそ、KYだのとくだらない身内意識に固執してばかりの態度がまかり通るこの国では、社会的連帯の萌芽すら見られないのだ。

仕事柄多くの言語の書類に目を通していると、かくも多くの言語があり、そしてその向こうにはそれを日々の暮らしの中で使っている人々がいるのだという当たり前の事実に胸を衝かれることが少なくない。特定の覇権言語に安住する人々はその違和感、難解さを退けてしまおうという衝動に駆られることにためらいを感じないらしいが、私はせめて彼らの考えがもたらす違和感を眺めやることでこの世界の広さを少しでも感じていることにしたいと思う。

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とりあえずベルリンの写真　 (2010.01.15)

ベルリンの写真の整理が終わりましたので、公開します。

http://www.myalbum.jp/pc2/album/Albm_Dspy.aspx?albumID=d95426e1f2a6
こちらで公開しています。お暇な時などにご覧いただければ幸いです。

【追記】ニュルンベルクのも整理が終わりました。
http://www.myalbum.jp/pc2/album/Albm_Dspy.aspx?albumID=86208a6c8199

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